HAMLET

Részletes programismertető a készülő 7. Kortárs Drámafesztiválról

[2008. Oct. 8.]

Idén hetedik alkalommal rendezik meg Budapesten a Kortárs Drámafesztivált, 2008. november 21. és 30. között. A szervezők célja egyrészt az európai drámaírás és színház új, talán ismeretlen vagy sosem látott útjait, fejleményeit megmutatni a magyarországi szakmának és közönségnek; másrészt kortárs a hazai színház mozgását, változásait követve új, progresszív alkotóműhelyeket bemutatni magyar és külföldi vendégeknek egyaránt.

A 7. Kortárs Drámafesztivál díszvendége – az immár hagyományosnak mondható vendégország-program keretében – Szlovénia lesz. A sokszínű, mozgalmas és eleven, Magyarországon azonban meglehetősen ismeretlen szlovén színházi életet gazdag összművészeti programsorozattal mutatják be: színházi előadás, performansz, táncszínház, felolvasószínház, koncert, szimpózium és filmvetítés-sorozat egyaránt szerepel tervezett programok között.

Két előadással mutatkozik be a szerte Európában ismert és elismert Via Negativa, a szlovén alternatív színházi élet egyik zászlóvivője. A nemzetközi együttes, mely merész performanszaival már megalakulásakor, 2002-ben széles körben ismertté vált Szlovénia határain kívül is, a Kortárs Drámafesztivál főprogramjában két produkciót mutat be. A Would Would Not és az Out a szlovén műhely hét főbűnt körüljáró performanszsorozatának része. Előbbi a bujaság, utóbbi a kevélység vétkének problematikáját dolgozza fel – formabontó módon.

A Mladinsko Színház Fragile! (Törékeny!) című előadása az elmúlt években bejárta a kontinens fesztiváljait, és vagy tucatnyi díjat zsebelt be a különböző seregszemléken. A rendkívül fiatal alkotók által létrehozott produkció kétségtelenül az utóbbi évek egyik legfontosabb szlovén színházi előadása, mely totálisan kortárs problémát feszeget: milyen esélyei vannak egy kelet-európai fiatalnak ma, a határok nélküli Európában, hogyha, például, Londonban próbál szerencsét.

Hátrányos helyzetű-e a kortárs előadóművész? – ezt a kérdést járja körül Maja Delak, aki koreográfusként és táncosként ad kritikus helyzetjelentést a kortárs tánc megítéléséről. Az elmúlt évek egyik legpolitikusabb szlovén produkciójaként jellemzett előadás humorérzékkel és éleslátással tárja elénk a kortárs előadóművészek – ezen belül kiváltképp a női alkotók – viszontagságos helyzetét. Delak produkciója, az Expensive Darlings rendkívül érdekes abból a szempontból is, hogy alkotója a műfaji határokat átlépő kifejezésmód felé nyit utat.

Simona Semenic behatárolhatatlan kortárs színházi alkotó: író, dramaturg, producer, előadóművész és perfomer. Bár alig múlt harminc, máris nemzetközi sikereket mondhat magáénak. Nem túlzás azt állítani, hogy egy csapásra lett híres: hazájában első munkája után rögtön a legígéretesebb pályakezdőnek kiáltották ki, s azóta sem okozott csalódást. A Kortárs Drámafesztivál programjában I, Victim (Én, az áldozat) című egyszemélyes show-jával szerepel, melyet a szlovén Kortárs Művészeti Fesztivál Nők városa szekciójában mutattak be 2007-ben.

A vendégország-program komplexitásának fontosságát szem előtt tartva a színházi és táncelőadások, performanszok mellett a színházról való beszédnek, gondolkodásnak és a társművészeteknek is helyet kívánnak adni. Éppen ezért szimpóziumot rendeznek a szlovén színház helyzetéről, alternatív működési formáiról. Ennek keretében egy rendkívül különleges, színház- és performanszművészettel foglalkozó csoport is megnyilvánul a 7. Kortárs Drámafesztiválon: a MASKA. Az európai hírű szlovén non-profit szervezet egyfelől előadásokat (performanszokat és interdiszciplináris művészeti alkotásokat) hoz létre, másfelől korszerű kutatásaival és publikációival részt vesz a kortárs színházról való nemzetközi párbeszédben, valamint a színházi nevelés előmozdítását is feladatának tartja.

A társművészetek között a szlovén filmes új generáció legfontosabb alkotásainak megtekintése mellett egy közkedvelt és sikeres szlovén zenekar, a Fake Orchestra is bemutatkozik Magyarországon. Az együttes muzsikájában szláv népzenét, latin jazzt és afrikai folkot ötvöz avantgárd és populáris elemekkel, hogy kiderüljön: ami látszólag igencsak távol áll egymástól, az valójában nagyon is összeillik.

Bizonyára sokakban hagyott maradandó emléket A lelkek pornográfiája című előadás, melyet a 6. Kortárs Drámafesztiválon láthatott a közönség. A nemzetközi program keretében ismét Magyarországra érkezik Dave St-Pierre kanadai koreográfus és társulata. Ezúttal a Csak egy kis gyöngédséget, a francba is című produkciójukat mutatják be Budapesten, mely az együttes Szociológia és más utópiák című nagyszabású trilógiájának második része, A lelkek pornográfiájának folytatása. A tavalyi közönségsiker és szakmai megosztottság után a program összeállítói biztosak abban, hogy a kanadai produkció az idén sem lesz visszhangtalan.

Azok sem maradnak ínyencségek nélkül, akik a magyar programot kísérik figyelemmel. A 7. Kortárs Drámafesztivál nyitódarabja hazai előadás lesz. A Természetes Vészek Kollektíva az elmúlt évadban mutatta be Halál-tours című trilógiájának záró előadását, a Pre-Actiót, így lehetségessé vált, hogy a teljes performanszsorozat – mindezidáig példa nélküli módon – egyetlen este folyamán kerüljön színre. A trilógia három egysége (62 nap, Angyaltár, Pre-Actio) három helyszínen zajlik majd, s mint ilyen, igazi különlegessége lesz a drámafesztivál programjának.

Története során először ad helyet premier-előadásnak a Kortárs Drámafesztivál: két progresszív, fiatal társulat is a Kortárs Drámafesztiválon tartja legújabb bemutatóját. A TÁP és a Szputnyik csapatát azonban ezúttal nemcsak az új előadás ténye és folyamatosan kísérletező, haladni vágyó alapállásuk kapcsolja össze, de az is, hogy előadásaikat „talált térben”, nem színházi közegben valósítják meg. A TÁP Színház Kuratórium című vadonatúj projektje a Tűzraktér több helyiségében szimultán zajlik. A szövegkönyv egyes jeleneteit többek között Háy János, Kárpáti Péter, Kukorelly Endre, Tasnádi István és Tóth Krisztina jegyzik, a rendezők névsorában pedig megtalálhatjuk mások mellett Anger Zsoltot, Ascher Tamást, Bodó Viktort, Mundruczó Kornélt és Pelsőczy Rékát is. A produkciót Vajdai Vilmos, a TÁP vezetője főrendezi.

A Szputnyik Hajózási Társaság – Modern Színház és Viselkedéskutató Intézet-Labor Bérháztörténetek című előadását mutatja be; a produkció (írói játék és színésztréning) szövegét Bodó Viktor, Tasnádi István és Vinnai András készíti el. A Bérháztörténetek igazi kuriozitása minden bizonnyal a helyszínválasztás: Bodóék egy valódi bérházban játsszák az előadást, a nézőket is folyamatos mozgásban tartva.

Ugyancsak műsorra tűzi a fesztivál a Fortedanse Kalevala című előadását. A Horváth Csaba rendezte fizikai színházi előadás szövegkönyvét a finnek nemzeti eposzából Szálinger Balázs írta. A szervezők bíznak benne, hogy a produkciók felkeltik külföldi vendégeink érdeklődését, és nemzetközi utakat nyitnak az együttesek előtt.

Erre igen jó esély van, hiszen a fesztivál 1997 óta fontos feladatának tekinti a kortárs magyar színház külföldi meg- és elismertetését. 2005 óta külön projekt, a Visitors’ Programme keretében nemzetközi színházi szakembereket, neves fesztiváligazgatókat, színikritikusokat hívnak Budapestre Európából és a tengerentúlról, és programokat szerveznek számukra, hogy a kortárs magyar drámaírás és színház legújabb alkotásaira felfigyelhessenek.

Mindemellett az idén is nagyszámú külföldi vendéget várnak a fesztiválra, s különösen nagy hangsúlyt fektetnek arra, hogy megszólítsák a Budapesten élő külföldieket és az idelátogató turistákat is. Széleskörű és nagyszabású promócióval szeretnék felhívni figyelmüket az új kezdeményezésre: a fesztivál ideje alatt angol feliratozással vagy szinkrontolmácsolással nézhetik meg a magyar színház legújabb alkotásait.

A kísérőprogramok között a fiatalok, a középkorúak és az idősebbek egyaránt találhatnak kedvükre valót. A tavalyi úttörő jelentőségű Lehmann-szeminárium sikere, melyen a posztdramatikus színház problematikáját járták körül a résztvevők, az idén is tudományos programok szervezésére indította a szervezőcsapatot.

Mi volt az után előtt? címmel mindeddig példátlan múltidéző-múltértékelő beszélgetéssorozatot indítanak a közelmúlt feldolgozása és a kortárs színház viszonyáról, melyet a magyarországi politikai rendszerváltoztatás közelgő 20. évfordulója tesz igazán aktuálissá. A sorozat, melyben hét ország rendezői, kritikusai, színháztudósai vesznek részt, remélhetőleg Közép-Európa sokhangú kortárs színházának párhuzamaira, közös problémáinkra világít rá, s olyan alapvető kérdésekre keresi a választ, mint: „milyen felelőssége lehet a színháznak a múlt feldolgozásában?”.

A színházról való nemzetközi párbeszéd katalizálásának érdekében Színház. Kritika. Ma. címmel workshop jellegű nemzetközi szeminárium is illeszkedik a fesztivál programjába: a kritika és a kritikuslét alapproblémáira fókuszáló inspiráló együttgondolkodás, amely innovatív módon igyekszik ötvözni elméletet és gyakorlatot. A szemináriumot Dirk Pilz német színházi szakíró, kritikus, a Theater der Zeit (Berlin) illetve a nachtkritik.de vezető online színházi magazin szerkesztője vezeti. (Tervezett témakörök: a kritikus felelőssége, pozíciója a közönség és a színházi intézmények koordinátarendszerében, a kritikaírás etikai problémái, a kritikusképzés lehetőségei.) A program két további pillérrel válik teljessé: a workshophoz nyilvános nemzetközi konferencia kapcsolódik, a fesztivál után pedig a szemináriumon résztvevők írásaiból és a konferencián elhangzott előadások anyagából kétnyelvű szerkesztett kiadvány jelenik meg öt országban.

Az idei évben is folytatják a 2007-es fesztiválon debütált és hatalmas tetszést aratott Az iskola írója – Az író iskolája elnevezésű programot. A tavalyi esztendőben kortárs drámaírók beszélgettek saját, középiskolások által is olvasott darabjaikról rendhagyó irodalomóra keretében. A diákok tavalyi visszajelzései alapján úgy fejlesztették tovább a programot, hogy a fiatalok minél aktívabban és kreatívabban kapcsolódhassanak be a munkába, illetve képet kaphassanak a színházi alkotófolyamatról is. Ezért az idén fiatal rendezők (Berzsenyi Ádám és Hollós Gábor) is részt vesznek a projektben. Akár arra is lehetőség lesz, hogy a fiatalok hétköznapi történeteiből jöjjön létre drámaszöveg, melyet a diákok rendező irányításával rövid jelenetekké formálnak. A programban elismert drámaírók – többek között Egressy Zoltán, Forgách András, Térey János – mellett pályakezdők is lehetőséget kapnak. Az idén peremkerületi iskolák is csatlakoznak a kezdeményezéshez, amely a Bakelit Multi Art Centerben a diákok által színre vitt jelenetekből összeállított gálával zárul.

(Fodor Krisztina és Markó Róbert, dramafestival.hu)

» Korábbi híreink